Scolaires / spectacles vivants & cinéma

Écoles montrondaises et écoles du territoire.

Vous souhaitez réserver des spectacles jeune public pour vos classes ? Appelez-nous pour connaitre les modalités. Contact Maud : 04 77 06 91 91

École & Cinéma, Collège & Lycéens au Cinéma :

Projections cinéma scolaires

  1. Film Paysans du Ciel à la Terre > durée 1h24. Séance à 14h30 le jeudi 30 novembre 2023
  2. Film Le Sommet des dieux > durée 1h35. Séance à 10h45 le jeudi 15 février 2024
  3. Film Lalaland > durée 2h08. Séance à 14h15 le mardi 9 avril 2024
  4. Film Les Lumières de la ville > Durée 1h27. Séance à 13h45 le mardi 4 juin 2024
  1. Arbres > le 19 déc à 9h30 – C2 et 3
  2. A table ! > Mardi 23 janvier 2024 à 9h30 – maternelles
  3. Princes et Princesses > Mardi 13 février 2024 à 9h30 – C2
  4. Le Petit Fugitif > même jour à 14h -C3 + IME
  5. Petites casseroles > Mardi 30 avril 2024 à 9h30 – maternelles
  6. Ernest et Célestine > Mardi 28 mai 2024 à 9h30 – C2 et Mardi 11 juin – grandes sections
  7. Une Vie de Chat > Mardi 28 mai 2024 à 14h – C3

Prisme ou le plumage coloré des sons – Cie Idyle

Mardi 14 novembre 23 à 10h et 14h30

La Cie Idyle nous présente Prisme. C’est une promenade musicale et colorée, blues & folk. La rencontre d’une aventurière curieuse et d’un gardien. La découverte des couleurs et des sons, dans un jardin où les oiseaux parlent aux passants. Où parfois les passants leur répondent. Et où tous les secrets peuvent se chanter.

Un duo guitare-voix et percussions mélodiques-voix, qui échange autant avec le public qu’entre artistes. Des jeux musicaux, des regards, des chants à deux ou avec les spectateurs. La douceur de la voix de Zacharie et la délicatesse de son jeu à la guitare apportent toute la tendresse et la légèreté que ces chansons veulent offrir. Légèreté que l’on retrouve dans le texte car les oiseaux et leur plumage sont passés par là.

Les notes de musique sont des sons, des fréquences qui font vibrer notre tympan. Elles mettent en éveil notre sens de l’ouïe. Reconnaître le nom d’une fréquence n’est pas forcément facile. La découverte d’un instrumentarium qui donne aux notes de musique le même code couleur, propose une autre dimension à ces fréquences, au travers de chansons aussi poétiques que colorées.

Pour nourrir l’imaginaire, chaque texte propose des jeux autour du nom de la note, de la couleur qui lui est attribuée, de la lumière ou du caractère que les mélodies dégagent. Pour se familiariser avec les sept notes on utilise d’autres sens, la vue, le toucher.

Le but ? faire naître un maximum d’émotions, de plaisir et de permettre à chaque fréquence de marquer les esprits en éveillant les sens.

  • Autrice, compositrice, voix, percussions: Lydie Dupuy
  • Chant, guitare : Zacharie Dangoin
  • Texte et mise en scène : Cléo Dangoin
  • Création lumière et scénographie : Elsa Jabrin
  • Costumes : Vérane Mounier
  • Son : Thomas Masson

Lydie Dupuy, directrice artistique de la compagnie, a reçu le Grand
Prix SACEM 2022
pour son répertoire jeune public. Un livre-disque
du spectacle est à sortir prochainement
.

Idyle est membre de Jazz(s) RA, Coop’art coopérative artistique et
culturelle en Haute Loire, Ramdam

Blob – Cie Testudines

Mardi 16 Janvier 2024 à 14h30

  • Durée : 40 mn + bord de scène
  • Art & Science, Danse, Théâtre
  • Cycle 2 et 3

« Un jour, une femme croisa un BloB. Ce dernier lui dit : Pourquoi tu t’agites ainsi ? Je cherche, je cherche ».

Création de la Cie Testudines, voilà une pièce où se mélangent allègrement la danse, le théâtre et la science ! Cette vraie-fausse conférence décalée propulse dans un monde inconnu, fantastique, où la réalité nous échappe dans un monde Blobesque.
Une joyeuse introspection où l’on suit avec délectation et délicatesse la rencontre explosive d’une conférencière et d’un BloB – organisme unicellulaire avec des capacités hors normes -. Un instant suspendu qui amène à nous interroger sur la place de l’homo sapiens dans le monde qui nous entoure. Un univers utopique et poétique qui vous questionnera sans aucun doute !

Le BloB, organisme unicellulaire sans cerveau et doté d’une mémoire incroyable, est presque immortel. Il mérite bien une conférence ! Dans cette création, le duo, Peggy HUGON et Clara SERAFINI, trouve une singularité dans une gestuelle organique, en écho aux mots, qui sonnent comme un couperet.

Dans ce spectacle, il est bien question de sciences, et plus loin, de philosophie, du regard que nous portons sur ce qui nous entoure, sur le vivant et sur nous-mêmes. Les immenses capacités du BloB nous amènent à l’humilité, à essayer de définir les contours du vivant et à se questionner sur notre place dans cet univers.

Une pause pour regarder l’HOMO SAPIENS du point de vue du BloB et penser Demain.

  • INTERPRÈTES I Peggy HUGON et Clara SERAFINI
  • TEXTE ET MISE EN SCÈNE I Peggy HUGON
  • CHORÉGRAPHIE I Clara SERAFINI
  • SCÉNOGRAPHIE I Frédérick BORROTZU
  • CRÉATION SONORE I Olivier GAILLY, Peggy HUGON et Pierre DEMANGE
  • CRÉATION LUMIÈRE I Benoît BORNIER
  • COSTUMES I Corinne LACHKAR
  • REGARDS COMPLICES I Audrey DUSSUTOUR – chercheur CNRS Laboratoire de biologie Toulouse – Damien DE VIENNE – chercheur CNRS laboratoire de biométrie et biologie évolutive Lyon.
  • Et les regards d’Yan RABALLAND, Franck ADRIEN et Alice BOUNMY

Co-production, Soutiens financiers et Accueil en résidence de création DRAC Auvergne Rhône-Alpes, Ville de BRON, Saint Etienne Métropole, Théâtre de L’Uchronie – Lyon, Espace culturel La Buire – L’Horme, Ville de La Terrasse sur Dorlay, Ville de Doizieux, Espace 1500 – Ambérieu-en-Bugey, Théâtre ACCR 5ème saison La Navette – Saint Laurent en Royans, Pôle en scènes, Pôle Pik – Bron, Studio CHATHA – Lyon.

Crick ? Crack ! – Cie La Baroufada

Mardi 19 mars 24 à 10h et 14h30

  • Durée : 35 mn
  • Conte musical.
  • Cycle 1

La Baroufada est la « Cie des musiques à voir ». Son nouveau projet Crick ? Crack ! est un spectacle musical et participatif.

Une plongée dans le monde insoupçonné et plein de trésors des contes et légendes des îles des Caraïbes. Il met en scène deux musiciennes – comédiennes et invite les enfants à intervenir dans l’histoire et influer sur les orientations et décisions que prennent les personnages.

La musique, inspirée du calypso et des rythmes afro-caribéens est composée au service du récit et les chants sont chantés en anglais, français et créole. Traditionnellement, les contes caribéens se transmettent oralement. Une commande d’écriture a donc été faite auprès d’une auteure de Trinité et Tobago, berceau du calypso.

« Colette a 5 ans trois quarts. Petite fille sans histoires elle se retrouve, au détour d’une rivière, investie d’une mission de la plus haute importance : retrouver les enfants de Mama Dlo, la grande prêtresse des rivières caribéennes. Elle va rencontrer des personnages légendaires comme Anansi l’araignée futée, Papa Bwa le père de la forêt, le redoutable Lagahoo et Morrocoy la tortue centenaire.…

Soyez attentifs, Colette aura besoin de vous pour trouver son chemin.« 

  • Stéphanie Gibert : Colette. Anouk Morel : Narration,
  • Mama Dlo, Papa Bwa, Anansi, Lagahoo, Morrocoy.
  • Lisa Lévi : Auteure / Marijke Bedleem: Mise en scène
  • Franck Desmurs : Regard extérieur / Vérane Mounier : Costumes
  • Julie Laborde & Julien Léonardt : Scénographie
  • Anouk Morel : Compositions / Joëlle Touati : Traduction.

La Baroufada crée des spectacles pour l’espace public. Elle réunit un
collectif d’artistes qui mêle musique, théâtre et autres formes artistiques.

Ce spectacle est créé avec le soutien de la Maison de la Culture de
Firminy, Le Fil SMAC de Saint-Etienne, les Médiathèques de Saint-
Étienne, le Centre social Beaulieu (Saint-Étienne) et par la DRAC
AURA
dans le cadre du dispositif Prendre l’Air (du temps) 2021.